En una época en la que la tecnología se ha entrelazado tanto con nuestras vidas que a menudo parece que la llevemos puesta, la imagen de un hombre con un traje hecho de piezas de tecnología desechadas es una metáfora visual pertinente. Su mirada de horror se hace eco de nuestras ansiedades más profundas mientras contempla cómo su mano se desintegra en una maraña de cables electrónicos. Esta representación simbólica que ilumina la volátil relación entre la humanidad y la tecnología es una impactante escena de la nueva película del aclamado director Gore Verbinki, “Buena suerte, diviértete y no mueras.“
Todos hemos tenido esos momentos en los que hemos echado mano de nuestros teléfonos y nos hemos pasado horas consumidos por noticias abrumadoras o contenidos banales y entumecedores cuando podríamos estar dedicándonos a actividades más sanas. Al igual que el hombre del traje metatecnológico, estamos atrapados en un torbellino de cables electrónicos: nuestra dependencia de los dispositivos frente a Internet. Esta dependencia excesiva del tiempo frente a la pantalla no siempre es beneficiosa; puede ser estresante, incluso perjudicial, y sin embargo escapar de ella parece casi impracticable, dado cómo funciona la vida moderna en una esfera ultradigitalizada.
La película: Explorando la intersección
Esta batalla interna constituye la premisa de la última aventura cinematográfica de Verbinki, que pone de manifiesto la preocupación por las consecuencias potencialmente catastróficas de nuestra creciente obsesión por la tecnología. La película sugiere metafóricamente un escenario apocalíptico en el que los seres humanos se ven amenazados por su propia creación: la tecnología.
El hombre vestido con traje técnico de “Buena suerte, diviértete, no mueras”simboliza una narrativa visual que resuena con muchos de nosotros en una sociedad profundamente inmersa en un entorno impulsado por la tecnología. Los mismos cables que nos conectan a una red mundial de información e innovación pueden parecer cadenas que nos impiden llevar una vida equilibrada. Para sobrevivir y prosperar en medio del tira y afloja entre las realidades física y digital, la película sugiere que deberíamos averiguar cómo coexistir con nuestro arsenal tecnológico sin convertirnos en sus prisioneros.
En este sentido, la escena del hombre mirando frenéticamente su mano que se destruye sirve como un duro recordatorio de los peligros de perder la propia identidad y la conciencia a manos de la tecnología. Un reflejo del pavor existencial que puede implosionar sobre nosotros cuando nos entregamos por completo al ámbito digital, cediendo los vínculos humanos, los momentos de soledad y nuestra propia esencia al tiempo de pantalla.
El mensaje de fondo: Equilibrar la balanza
La película no es una profecía catastrofista ni una disuasión del uso de la tecnología, sino un cuento con moraleja destinado a promover una interacción equilibrada con nuestros dispositivos. Es un recordatorio urgente de que no hay que dejarse llevar por las inseguridades o las presiones de estar siempre ‘conectado’, sino utilizar la tecnología como una herramienta que nos ayuda a crecer y a ser más cómodos.
En última instancia, encontrar el equilibrio adecuado entre el mundo físico y el digital es una búsqueda profundamente personal que puede ser diferente para cada persona. Debemos esforzarnos por no dejar que la tecnología nos devore por completo, sino por llevarla con ligereza, interactuando con ella de un modo que apoye nuestros deseos, sueños y, lo que es más importante, nuestra necesidad humana básica de conexión de un modo que sea significativo y enriquecedor.
