人工智能音乐的进化
几年前，一首人声酷似德雷克的AI生成歌曲横空出世。 这首被戏称为“BBL Drizzy”的作品，标志着音乐产业的新纪元：艺术性、肖像权与版权将成为新的角力战场。这场风波引发了三大唱片巨头——环球音乐集团（UMG）、索尼音乐娱乐与华纳唱片，以及人工智能公司Udio和Suno之间的激烈争端。.
各大唱片公司以侵犯版权为由集体对人工智能公司提起诉讼。此外，他们还就平台上人工智能生成内容的管理问题与TikTok展开激烈交锋，并开发了人工智能工具来监控其音乐在网上的传播情况。.
有趣的是，我们正目睹音乐产业与人工智能初创企业之间出现缓和态势。一条可实现盈利的发展路径已然浮现，其模式与困扰艺术家的现有体系惊人地相似。.
彭博社近日报道称，三大巨头已与倡导道德人工智能的音乐初创公司Klay达成独家合作协议。据悉，Klay正计划推出一项流媒体服务，借助训练于数千首授权歌曲的模型，帮助用户将现有歌曲混编成不同风格的作品。.
新创企业：KLAY
华纳唱片在宣布与KLAY合作时表示：“KLAY并非旨在取代人类艺术家的提示式梗生成引擎，而是全新订阅产品，旨在提升杰出艺术家的地位并颂扬其艺术造诣。在KLAY系统中，乐迷能以创新方式塑造音乐旅程，同时确保参与的艺术家与词曲作者获得应有的认可与回报。”这番表态消除了众多人的担忧。.
唱片公司与人工智能音乐企业正展开合作，为化解敌意开创先例。环球音乐与Udio于十月达成和解，华纳音乐随后也效仿此举。该协议将促进音乐版权授权机会，为艺术家开辟潜在收入渠道。然而，针对Suno的诉讼仍在持续。.
据《金融时报》报道，唱片公司正呼吁建立一种与音乐流媒体初期相似的补偿机制：基于歌曲播放量的微支付。尽管泰勒·斯威夫特等艺术家和行业领袖抨击这种模式，认为其让唱片公司获利远多于音乐创作者。Klay协议的具体条款尚未公开，但随着人工智能生成技术的普及，相关问题可能变得极其复杂。 试想：当用户创作的热门歌曲混音版在TikTok引发数百万次观看并迅速走红时，由此衍生的报酬分配问题将变得何等棘手。.
模糊不清的人工智能音乐图景
人工智能生成音乐生态系统的运作机制颇为复杂。以Spotify为例，仅过去一年就删除了7500万首“垃圾”曲目。其中一首便是相对不知名的艺术家HAVEN创作的《I Run》，这首歌因TikTok的传播而迅速走红。 许多人误将这首歌的演唱者认作R&B歌手乔尔贾·史密斯。讽刺的是，该曲在被下架前竟收获了惊人的1300万次播放量。此事促使Spotify出台了针对歌手声音模仿行为的新政策。不过该政策并不适用于那些模仿知名艺人风格的原创作品，这让我们不得不探讨个人肖像权的议题。.
歌曲创作者最终承认，他们创作并制作了这首歌，但使用了Suno的AI工具处理人声。该工具通过文本提示生成歌曲。在Spotify下架后，HAVEN.重新上传了这首歌，这次使用真人演唱而非AI生成的史密斯仿声版本。耐人寻味的是，许多听众表示更喜欢AI版本。.
这些案例勾勒出音乐产业未来超现实的图景。未经授权却错误归属人类艺术家的AI生成曲目将继续充斥网络，唱片公司则不断寻求下架这些作品。由Klay与三大唱片公司合作推出的官方授权AI曲目，将与未经许可的AI作品并存。这种上传、下架、重新上传与修改的旋风式循环，不可避免地引发了关于所有权与报酬的复杂争议。 通过与人工智能音乐公司的合作，唱片公司正试图在日益模糊的领域中寻找出路：只要获得相应报酬，那些模仿我们艺人的AI音乐作品都是受欢迎的。.
