人工智能音乐的进化
几年前，一首由人工智能生成的歌曲浮出水面，歌声让人联想到德雷克（Drake）。这首歌被称为 “BBL Drizzy”，它预示着音乐产业的一个新纪元：艺术性、肖像权和版权将成为争夺的焦点。这一事态发展导致环球音乐集团（UMG）、索尼音乐娱乐公司和华纳唱片公司三大唱片公司与人工智能公司 Udio 和 Suno 之间的激烈争斗。.
各大唱片公司以侵犯版权为由集体对人工智能公司提起诉讼。此外，他们还就平台上人工智能生成内容的管理问题与TikTok展开激烈交锋，并开发了人工智能工具来监控其音乐在网上的传播情况。.
有趣的是，我们正目睹音乐产业与人工智能初创企业之间出现缓和态势。一条可实现盈利的发展路径已然浮现，其模式与困扰艺术家的现有体系惊人地相似。.
彭博社近日报道称，三大巨头已与倡导道德人工智能的音乐初创公司Klay达成独家合作协议。据悉，Klay正计划推出一项流媒体服务，借助训练于数千首授权歌曲的模型，帮助用户将现有歌曲混编成不同风格的作品。.
新创企业：KLAY
华纳唱片公司在承认与 Klay 的合作时宣布：“KLAY 不是一个基于提示的备忘录生成引擎，其目的不是取代人类艺术家。相反，它是一个全新的订阅产品，将提升伟大艺术家的地位，弘扬他们的技艺。在 KLAY 的系统中，粉丝们可以用新的方式塑造自己的音乐之旅，同时确保参与的艺术家和词曲作者得到适当的认可和奖励。这些话打消了许多人的疑虑。.
唱片公司与人工智能音乐企业正展开合作，为化解敌意开创先例。环球音乐与Udio于十月达成和解，华纳音乐随后也效仿此举。该协议将促进音乐版权授权机会，为艺术家开辟潜在收入渠道。然而，针对Suno的诉讼仍在持续。.
据《金融时报》报道，唱片公司正呼吁建立一种与音乐流媒体初期相似的补偿机制：基于歌曲播放量的微支付。尽管泰勒·斯威夫特等艺术家和行业领袖抨击这种模式，认为其让唱片公司获利远多于音乐创作者。Klay协议的具体条款尚未公开，但随着人工智能生成技术的普及，相关问题可能变得极其复杂。 试想：当用户创作的热门歌曲混音版在TikTok引发数百万次观看并迅速走红时，由此衍生的报酬分配问题将变得何等棘手。.
模糊不清的人工智能音乐图景
人工智能生成的音乐生态系统的动态有些复杂。例如，Spotify 在去年就删除了 7500 万首 “垃圾 ”歌曲。其中一首曲目是名不见经传的艺术家 HAVEN 的《I Run》，这首歌在 TikTok 上一炮而红。许多人误以为这首歌的主唱是 R&B 歌手乔贾-史密斯（Jorja Smith）。具有讽刺意味的是，这首歌在被下架前获得了惊人的 1300 万次播放。这促使 Spotify 颁布了一项新政策，禁止模仿艺人的歌声。虽然这项政策并不针对模仿知名艺人的原创作品，但却将我们带入了围绕个人公开权的讨论中。.
歌曲创作者最后承认，他们创作并制作了这首歌曲，但使用了 Suno 的人工智能工具处理了人声。该工具使用文本提示生成歌曲。在 Spotify 下架这首歌后，HAVEN.重新上传了这首歌，这次用的是人声，而不是人工智能渲染的史密斯的声音。有趣的是，许多听众表示更喜欢人工智能版本。.
这种情况为音乐产业的未来描绘了一幅超现实的图景。人工智能生成的曲目在没有任何授权协议的情况下被错误地归属于人类艺术家，这些曲目将继续充斥互联网，而唱片公司则会不断要求删除这些曲目。由 Klay 和三大唱片公司提供的官方授权人工智能曲目将与这些未经授权的人工智能曲目并存。这种上传、删除、重新上传和修改的旋风不可避免地引发了有关所有权和报酬的复杂问题。通过与人工智能音乐公司的合作，这些唱片公司正试图驾驭一个越来越模糊的领域：我们欢迎人工智能音乐与我们的艺术家相呼应，只要我们能从中获得报酬。.
